欧洲的艺术音乐与民间音乐

在世界范围内，以德国和奥地利为中心的“西洋音乐”以其两三百年来的高度发展和广泛传播，给世界音乐以巨大的影响。18世纪下半叶以来，随着工业革命和文化的发展，欧洲出现了一大批音乐大师，巴赫，海顿，莫扎特，贝多芬，舒伯特，肖邦……从古典主义浪漫主义到民族乐派，他们创作了大量各种体裁的音乐作品。

欧洲的艺术音乐在近几个世纪得到了高度发展，经几代的音乐大师们的创作产生了许多体裁多样，章法严谨，内容丰富，思想深刻，极富表现力和感染力的音乐作品。

音乐家的创作离不开民族民间素材，欧洲民间音乐与音乐家创作的艺术音乐有着密切的联系，尤其是浪漫主义音乐和民族乐派音乐大量吸收、运用了欧洲民族民间的素材。一些民间舞曲也被大师们采用创作出数不胜数的名曲，而一些专业作曲家创作的通俗性乐曲又经常由民间歌手和民间乐队表演。

欧洲民间音乐的特征：音阶成多样化，主要是七声音阶。除东欧的节拍比较复杂外，其他地区大多采用均分节拍。歌曲多采用分节歌结构，由一段曲调配上多段诗句组成歌词，并且常常是押韵的，欧洲不同地区国家中常见部分相似的歌曲旋律。这是中世纪在欧洲漂泊的游吟歌手为统一的欧洲文化做出的贡献。歌曲题材主要有史诗、叙事歌、爱情歌曲、节庆歌曲包括宗教节日和世俗庆典，种类繁多的乐器和器乐曲也是欧洲民间音乐的重要组成部分，比较特殊的有苏格兰的风笛，意大利的曼陀林和罗马尼亚的排箫。

《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一，乐曲旋律用五声音阶，气势宏伟又不失优雅，乐曲蕴含着含蓄高雅的古典美和奔放热情的现代精神。乐曲为降E大调8/6拍,是由三个基本上相同的乐段构成，实际上是同一个曲调反复演奏三遍，但每遍的和声结构各不相同，风笛是一种多声部乐器，高音声部演奏主旋律，其他为衬托低音发出持续的不断变化的低音。第一段由一个低音作为衬托低音第二段和第三段的衬托低音较为丰富，而且变化多样。在第三段还加进了大鼓做节奏伴奏，使音乐更加丰满雄壮。《优雅》的主旋律由四个悠长的乐句构成，速度徐缓，从容，每句的节奏基本上相同，内含多处相同或相似的音形，且都拖着长长的尾音给人以雍容大度。典雅奔放的感觉。

风笛分为爱尔兰风笛和苏格兰风笛，苏格兰的风笛发音粗犷有力，音色嘹亮，采用各种装饰音，适于表现英雄气概。爱尔兰风笛不用嘴吹，发音柔和，适于抒情。