回顾起童年看的那些经典香港电影，再看看现在的电影市场，不禁感慨现在电影的制作质量以及很多演员本身的素质都不如之前，尤其在武打片方面，比现在加特技吊威亚的方式好看很多。脑海中突然有一个念头，那为什么80、90年代的香港电影质量如此之高？还是那个时期有什么特定的因素造就了如此辉煌的电影时代？为什么香港电影又会走向衰落？

带着这些好奇，我做了一些相关的了解。香港的制片业十分发达，享有“东方好莱坞”之称，也是华语电影的先驱。而电影技术早在十九世纪末就传入了香港。1980年到1995年，确实是我们大众文化中经常所说的香港电影的黄金时代。我所熟知的成龙、周润发、周星驰、王祖贤、张曼玉、林青霞、邱淑贞等作为这一时期非常有代表性的演员。这也以至于形成一种独特港风文化，其中一种表现就是那一时期女性的衣着打扮，它也能够成为现代女性回味效仿的风格。

那什么又算是香港文化？为什么如此特别？电影作为文化输出的名片，电影离不开文化本身的影响。在香港被殖民的一百多年里，既收到西方文化的强烈影响又根植于东方传统的世俗文化。反映在电影里其文化标志就特别明显，既不同于西方好莱坞，也和东方的传统表现不同，这也为电影的独特性埋下伏笔。

而为什么在80到九十年代成为电影史上的爆发期？第一是时代背景，从八十年代开始，港英殖民地政府开始大规模投资建设香港的基础设施，香港的经济结构也随之调整。由以往以制造业为主的香港经济转为以金融、地产等服务业为主导的市场经济。香港逐渐被打造成为一个国际金融中心和贸易中心。在此背景下，也推动了香港的社会结构和文化结果的转型，当中产阶级成为主导阶层的时候，对于思想文化的引导有了更为鲜明的特征，这也成为电影崛起的因素之一。第二在于电影巨头的助力，在这一时期，香港的电影制造业可谓是朝阳产业，由于大量资本的注入，催生了像新艺城、嘉禾、德宝这样的巨头影视公司，他们获得了前所未有的资金支持，为电影行业的发展提供了良好的契机，制片公司有了足够的发挥空间。第三，当时一批优秀的演员不仅赶上了好时候，搭上了香港电影的快车，他们的身份更单纯为演员本身，演员们的演技也有诸多可圈可点之处，每一招一式，也是演员用心投入甚至是冒着生命危险完成的结果。演员本身的敬业精神和过硬的专业素养，这些都为香港电影的质量提供了重要的保障。

而90年代后期至今，香港电影经典急剧缩水。虽然2002年上映的《无间道》大放异彩，但是整个香港电影市场已经跌落神坛，神仙打架的日子已经不在。那香港电影为什么又会走向衰落呢？简单来说一是政策二是市场。在政策的引导下让电影的发挥空间受到一定的限制。而更重要在于香港电影在前一时期如火如荼的发展，也让资本市场利润可观，香港电影发行量激增，也侧面反映了香港电影的市场之大。电影变成资本利用的赚钱工具后，门槛变得越来越低，大企业资金充裕，很多质量低下的剧本也能拉到投资。所谓成也萧何败也萧何。受之影响的，也在于演员本身的质量。演员在高强度的节奏下，一年产出10几部电影是常态，，也不难想象香港电影在这样快节奏的生产之下，其质量是难以得到保障的，这也为香港电影日后的衰落早早的埋下了伏笔。而这一时期的导演，也经历了一定程度上的转型和阵痛。现在，已经没有严格意义上的香港电影了。

港片其实也像一种IP，经历了从发掘到巅峰到泛滥到被废弃的完整过程。时代发生剧变之后，香港电影也注定会走入历史，但不会被遗忘。